36氪获悉，科技化沉浸娱乐品牌 OUTPUT 宣布，已于去年年底获得来自青松基金的数百万元天使轮融资，近期公司已启动 A 轮融资。

此前我们报道过不少线下沉浸娱乐产业项目，其中大多数以代理海外 IP 版权、在中国做落地为主，原创能力欠缺且难以规模化。

OUTPUT 的特别之处在于，跳出了单个项目的运营，成为了数字艺术家、落地场景（商业体、文旅、品牌等）之间的“中央处理器”。自 2017 年底成立以来，OUTPUT 签约了数百件多媒体艺术内容版权、几十位欧美顶级艺术家，将其作品开发成线下沉浸娱乐产品。

之所以叫 BOX，因为 OUTPUT 研发的每件作品都能在十几平米的标准化盒子空间内体验，从操作系统、硬件装配到物理空间形成了标准化的 SKU，可根据主题、场地需求灵活组合，一定程度上解决了沉浸娱乐产品难以复制、更新迭代较慢的顽疾。并衍生出几条产品线，包括TECHBOX（科技主题）、EDUCBOX（教育主题）、MUSICBOX（音乐主题）、GAMEBOX（游戏主题）等。

OUTPUT 创始人&CEO 刘茵梦介绍，去年他们和虾米音乐合作，在 K11 落地了一场沉浸式音乐体验展《曝光》。也因此受邀去阿里总部，分享数据可视化、交互性，以及为线下增流的经验。

前不久，OUTPUT 在上海太古汇落地的 GAMEBOX，场地不到 300 平米，将 8 组电子游戏（其中部分游戏曾在MoMA、蓬皮杜艺术中心展出，部分则有比较高的下载量），改造成了通过键盘、轨迹球、体感等多人互动的沉浸娱乐产品。

据官方数据 GAMEBOX 峰值每小时能容纳 60 多人进入，该展观展人单月能达到 1.3 万人左右，其中男女比例在 4：6，展期内票房收益在数百万元。

GAMEBOX

实地体验后我们发现，OUTPUT 的能力不仅限于开发和平台化思维，还在于产品定位的巧妙。GAMEBOX 的空间设计比较女性化、萌系，但内核是经典游戏，所以男性也会感兴趣。解决了女朋友不让男朋友玩游戏、男生不愿意陪女朋友逛街拍照的问题。

比如，其中一个 BOX，就将英国独立游戏公司 ustwo 的代表作《纪念碑谷》（中国发行方为腾讯）改造成轨迹球操控，并将玩游戏的过程实时投影在墙壁上，玩家通过控制实体轨迹球、操控杆来移动小人、转动楼梯。

不过，其呈现形式，是把手游平行复制到了实体空间，除了屏幕变大、物理工具不同，还未增加新的线上线下结合的趣味点，也暂时无法支持多人参与的游戏。

试想，如果参与者可以跳进迷宫，变身游戏中的小人，用真实移动对应游戏中的运动则更能让人激动。不过对应的技术研发、场地费用也将翻倍。总之，从转化、落地的实际情况来看，数字艺术怎么和娱乐消费场景融合，依然需要长期探索。

GAMEBOX

团队告诉36氪，展期内 OUTPUT 已经收到了来自喜茶、摩拜、苹果线下店运营商等抛出的合作需求，他们希望将单个作品放进线下门店，为门店填充内容、吸引用户。

这也意味着，除了商业中心、文旅地产，未来会有更多零散的物理空间将被沉浸娱乐设施重塑。

刘茵梦告诉36氪，“中国的 Computer Art 只有十年历史，很多东西还有待测试，明年我们会细分消费者，切到不同产业里去找出规律再做复制。鉴于 GAMEBOX 的周末客流中半数为亲子人群，我们打算沿着这条线开发 TECHBOX。”

OUTPUT 不仅有产品开发能力，还有签约头部艺术家、版权作品的能力。上游 IP 的积累，能保证产品迭代、更新的速度。刘茵梦表示，明年还会签约具有大中华区排他属性的 5000 件作品、150+ 数字艺术创作者。

盈利方面，除了票房收益，OUTPUT 还和品牌合作，为其提供线下数字娱乐解决方案，前者的营收占比达 65%。

近期除了乌镇戏剧节的数字艺术展，OUTPUT 也在和爱奇艺合作落地奇巴布 IP 的线下数字娱乐产品，同期筹备着故宫中国节主题的数字艺术体验展。 明年计划落地数场GAMEBOX 巡展；与 A 股上市公司风雨筑合作 TECHBOX，落地一场大型 AI 艺术展。

该团队现有十余人，大多毕业于纽约大学、哥伦比亚大学、纽约视觉艺术学院等海外高校。创始人刘茵梦毕业于波士顿大学艺术管理专业，曾在纽约多家画廊、拍卖行和艺术家工作室任总监职务；并为奚梦瑶等明星、数家品牌酒店担任艺术收藏顾问；2015 年于纽约联合创办数字艺术媒体 SCREEN，由此积累了不少数字艺术资源； 2017 年回国创业。